Como fazer o VaporWave?

História do VaporWave

O VaporWave surgiu nos anos 2010, principalmente na internet. É muitas vezes visto como uma evolução da New Age e da música ambiente, com o uso de sintetizadores e máquinas de bateria.

É muitas vezes visto como um pastiche dos anos 80, denunciando em particular a lógica consumista dos anos. O nome VaporWare vem de VaporWare,

O VaporWave é um género de música electrónica e um movimento artístico que surgiu na década de 2010. É frequentemente considerado como uma música que faz um pastiche dos anos 80, denunciando em particular a lógica consumista da época. O nome VaporWave vem do VaporWare, que foi um termo usado nos anos 80 para descrever produtos informáticos que eram anunciados mas que nunca foram realmente lançados.

Os primeiros artistas do VaporWave foram influenciados por música de elevador, música de centro comercial e música lounge. Também foram influenciados pela estética dos anos 80 e 90, com o uso de cores pastel e padrões geométricos.

O VaporWave ganhou popularidade na internet através de fóruns online, blogs e plataformas de partilha de música, tais como Bandcamp e SoundCloud. Muito do VaporWave é baseado em samples de música existente, muitas vezes canções dos anos 80 e 90.

Os artistas do VaporWave pegam nestes samples e modificam-nos usando efeitos como reverb, delay e pitch-shifting. Desta forma, eles criam peças de música que são familiares e estranhas.

Aqui estão alguns exemplos de artistas do VaporWave:

• Macintosh Plus
• Santa Pepsi
• Banshee em branco
• Yung Bae
• 2814

Todos estes artistas contribuíram para a popularidade do VaporWave e criaram faixas atractivas que se tornaram clássicos do género, tais como o álbum Shoppe Floral por Macintosh Plus.

Técnicas para fazer o VaporWave

Existem várias técnicas para fazer o VaporWave.

Aqui estão algumas das mais comuns:

Use amostras de pistas dos anos 80

A amostragem está no centro da criação das pistas do VaporWave. Os artistas do VaporWave usam amostras de canções existentes e modificam-nas para criar uma experiência auricular única. Por exemplo, Macintosh Plus (anteriormente mencionado) sampleou“It’s Your Move” da Diana Ross:

Se quiser saber quais os artistas que foram amostrados por outros artistas, pode usar WhoSampled.

Éimportante notar que o uso de amostras de material com direitos de autor pode representar riscos legais para os artistas do VaporWave. O VaporWave é muitas vezes criado a partir de amostras de música existente, o que pode causar problemas de direitos autorais. Os artistas devem estar cientes das leis de direitos autorais do seu país e obter as permissões necessárias para usar amostras de música existente. Caso contrário, eles podem enfrentar acções legais e grandes multas. Alguns artistas do VaporWave já enfrentaram problemas legais por usarem amostras de música existente sem permissão.

Ao usar amostras no seu trabalho, é importante modificá-las o suficiente para que não sejam mais identificáveis. Isto permitir-lhe-á criar um trabalho único que reflicta o seu estilo criativo, respeitando ao mesmo tempo os direitos de autor de outros artistas. Pode usar técnicas tais como manipular o tempo, alterar a ordem das notas, modificar os efeitos sonoros e adicionar novas camadas de som para dar um toque pessoal à sua música.

Sinta-se à vontade para experimentar diferentes técnicas para encontrar as que melhor funcionam para o seu estilo de música.

Use efeitos para adicionar um toque retro

Os efeitos são uma parte essencial do VaporWave para criar a vibração nostálgica característica do género. Os artistas usam vários efeitos tais como reverberação, atraso e mudança de tom para transformar as amostras de música existentes em texturas sonoras únicas. O reverb acrescenta profundidade e faz a música soar como se estivesse a ser tocada num grande espaço.

O atraso cria um efeito de eco e faz com que a música soe como se estivesse a ser repetida. A mudança de tom muda o tom da música, criando sons estranhos e melodias distorcidas. Os efeitos podem ser adicionados à música usando plugins DAW ou efeitos de hardware, tais como pedais de efeitos. Os artistas também podem usar técnicas de mistura para criar um humor específico usando efeitos como compressão, equalização e distorção.

Abrande uma canção e experimente-a

AmazingSlowDowner é um software de abrandamento de música criado por Ronimusic.com disponível para Mac e Windows. Permite aos artistas e produtores abrandar a velocidade das faixas de música sem afectar a qualidade do som.

Ao contrário de outros softwares de abrandamento de música, o AmazingSlowDowner elimina os artefactos de compressão que podem ocorrer quando a música é abrandada, permitindo ao utilizador ouvir cada nota e nuance da música. Também é possível alterar a velocidade da música e o tom independentemente um do outro. Tem algoritmos diferentes para abrandar a canção, cada um com um som diferente.

É uma ferramenta ideal para artistas que procuram estudar e analisar as faixas de música em detalhe, ou para produtores que procuram abrandar as amostras para uso nas suas produções.

Aqui está uma visão geral da interface e das funcionalidades oferecidas pelo software:

Use máquinas de sintetizadores e tambores retro

Os sintetizadores e as máquinas de tambor são dois instrumentos chave na criação do VaporWave. Os sintetizadores são usados para criar uma grande variedade de sons, desde sons de teclado a almofadas e efeitos sonoros. As máquinas de tambor, por outro lado, são usadas para criar padrões repetitivos de tambor, que estão muitas vezes associados ao VaporWave.

Os artistas do VaporWave tendem a usar máquinas de tambor vintage, tais como a TR-808 e TR-909 da Roland, para criar sons retro-futurísticos que lembram os anos 80 e 90. Os sintetizadores e as máquinas de bateria podem ser usados sozinhos ou em combinação para criar uma grande variedade de sons e humores.

Use uma estética retro para ilustrar as suas faixas

Para fazer sobressair a capa do seu single ou álbum, você pode usar uma estética retro. Esta estética pode ajudá-lo a criar uma sensação vintage e nostálgica para a sua música.

Pode usar cores passadas, tipografia retro, e imagens ou ilustrações que evocam uma era passada, tipicamente os anos 80 e 90. Use elementos gráficos dos avanços tecnológicos dos anos 80 e 90 e objectos retro (mesmo foleiros) tais como ícones do Windows 95, cores pastel, estátuas gregas, tabuleiros de xadrez, pores-do-sol, plantas de plástico, objectos 3D de baixa qualidade, etc.

Conclusão

Em resumo, o VaporWave é um género de música electrónica que se caracteriza por sons nostálgicos e imagens retro-futurísticas. Os artistas do VaporWave usam amostras de música existente que modificam com efeitos para criar uma atmosfera única. Sintetizadores e máquinas de bateria são também normalmente usados para criar sons de teclado repetitivos, almofadas e padrões de bateria.

O VaporWave é um mundo sonoro fascinante que transporta o ouvinte para outro mundo e continua a influenciar a música electrónica nos dias de hoje. Ele reúne todos os elementos chave dos anos 80. Apesar de ter começado como um pastiche dessa época, denunciando o consumismo em particular, tem conseguido resistir e ganhar um seguimento leal.